Die Kunstbücher von NONOS dokumentieren Werke, Ausstellungen und künstlerische Entwicklungen der Künstlerinnen. Als Kunstbücher und Monografien richten sie sich an Sammler, Galerien und Institutionen, die Kunst nicht nur betrachten, sondern vertiefen und langfristig begleiten möchten.
Kunstbücher als Erweiterung der künstlerischen Arbeit
Die Bücher von NONOS sind keine Begleitprodukte, sondern eigenständige künstlerische Formate. Sie verdichten Skulptur, Wandarbeit und Raumkunst in Text und Bild und machen Prozesse, Haltungen und Werkzusammenhänge nachvollziehbar.
Für Sammler eröffnen diese Bücher einen vertieften Zugang zur künstlerischen Sprache und zur Entwicklung der Arbeiten über Zeit.
Kunstkataloge und Monografien für Sammler
Ob als Ausstellungskatalog oder als eigenständige Publikation – die Kunstbücher von NONOS dienen als Referenz, Archiv und Sammlerstück. Sie dokumentieren internationale Ausstellungen, Werkserien und zentrale Themen der künstlerischen Arbeit.
Für Sammler sind diese Bücher ein wichtiges Instrument zur Kontextualisierung einzelner Werke innerhalb eines größeren Gesamtwerks.
Gedruckte Präsenz, bleibender Wert
In einer zunehmend digitalen Welt setzen die Bücher von NONOS bewusst auf das physische Medium. Materialität, Gestaltung und Druckqualität unterstreichen den Anspruch, Inhalte dauerhaft erfahrbar zu machen.
Die Bücher sind Teil der künstlerischen Praxis und behalten ihren Wert als dokumentarische wie auch ästhetische Objekte.
Bücher als Teil der Sammlung
Ein Kunstbuch von NONOS ist mehr als Information. Es ist ein stiller Begleiter, ein Archiv und ein Zugang zur künstlerischen Haltung der Künstlerinnen – für Sammler, die Kunst verstehen, vertiefen und über Zeit bewahren möchten.
